В Омском музее имени Врубеля впервые открылась масштабная выставка оригинальной графики #Культура #Омск

Дата публикации:_Сегодня 10:42 Автор:_Наталья Евдокимова Источник фото:_ Людмила Мирончик/минкульт Омской области

На экспозиции представлены рисунки, которые либо никогда не выставлялись, либо показывались очень редко.

Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля представил большую выставку оригинальной графики под названием «Владеть ценным сокровищем…» (6+). Экспозиция посвящена русскому рисунку и акварели XVIII — начала XX века и включает более 70 произведений известных мастеров.

«Этой масштабной выставкой произведений мы продолжаем цикл мероприятий, приуроченных к 100-летию музея имени М. А. Врубеля», — отметила директор музея Фарида Буреева.

На выставке представлены рисунки, которые либо никогда не были выставлены, либо редко показывались зрителю из-за необходимости реставрации.

Как рассказала куратор выставки — хранитель фонда русской и зарубежной графики музея, кандидат искусствоведения Галина Севастьянова, выставка предваряет выход в свет альбома-каталога с одноименным названием, над которым работал большой коллектив сотрудников музея.

«Музейное собрание рисунков и акварели русских художников конца XVIII — начала XX века насчитывает около 200 единиц хранения. Во многом это заслуга первого директора музея Ф. В. Мелёхина. Он стремился не только представить образцы русского классического искусства, но и познакомить сибиряков с новыми тенденциями в отечественной культуре рубежа XIX–XX столетий. Не случайно коллекция произведений этого периода — одна из лучших среди региональных музеев», — отметила Галина Севастьянова.

Значительная часть работ поступила в Омск еще в 1920-е годы из Государственного музейного фонда, куда вошли произведения из расформированных частных собраний дореволюционной России. Часть произведений, представленных в экспозиции, ранее хранилась во дворцах великих князей Романовых. Во второй половине XX века основным источником пополнения коллекции оригинальной графики стали частные собрания Москвы, Ленинграда, Омска, Нижнего Новгорода.

Выставка построена по хронологическому принципу и включает три тематических раздела. Первый из них посвящен русскому рисунку второй половины XVIII — первой половины XIX века и во многом связан с деятельностью Императорской академии художеств. Интерес здесь представляют произведения Александра Орловского, Федора Бруни, Максима Воробьева.

Значительное место в коллекции оригинальной графики занимают акварели и рисунки русских мастеров, созданные во второй половине XIX века. Их отличает тематическое разнообразие и реалистическая манера исполнения. В числе таких — работы Петра Соколова, Луиджи Премацци и его ученика Альберта Бенуа, Владимира Маковского, Константина Крыжицкого и Ивана Шишкина.

Один из самых ярких разделов экспозиции посвящен графике Серебряного века (рубеж XIX–XX веков). Здесь зрители смогут познакомиться с творчеством целой плеяды выдающихся русских художников: Александра Бенуа, Николая Рериха, Филиппа Малявина, Константина Юона и многих других.

Здесь же представлены эскизы костюмов и декораций, исполненные в начале XX столетия создателями сценографии знаменитых оперных и драматических спектаклей.